Pozostali kompozytorzy, artyści muzycy i śpiewacy - Ocena ryzyka zawodowego metodą PN-N-18002

Pozostali kompozytorzy, artyści muzycy i śpiewacy

Charakterystyka ryzyka zawodowego

• Ryzyko zawodowe zawiera około 20 stron.
• Ocenę ryzyka zawodowego opracowano metodą trzystopniową, zgodnie z Polską Normą PN-N-18002.
• Pierwsza strona ryzyka zawodowego, zawiera miejsce na zatwierdzenie dokumentu.
• Ostatnia strona dokumentu zawiera miejsce na podpis pracownika, potwierdzający zapoznanie się z ryzykiem zawodowym.

Spis treści dokumentacji ryzyka:

• Strona tytułowa.
• Charakterystyka Metody PN-N-18002.
• Opis dla stanowiska pracy.
• Wymagania dla stanowiska pracy.
• Identyfikacja zagrożeń na stanowisku pracy.
• Karta pomiaru ryzyka zawodowego.
• Plan działań korygujących ryzyko zawodowe dla stanowiska pracy.
• Potwierdzenie zapoznania z dokumentacją dla stanowiska.

Opis stanowiska pracy.

Pozostali kompozytorzy, artyści muzycy i śpiewacy zajmują się wykonywaniem (instrumentalista, wokalista, dyrygent) lub tworzeniem (kompozytor, producent muzyczny, aranżer) muzyki. W swojej pracy wykorzystują m.in. instrumenty muzyczne, głos ludzki, głosy zwierząt i inne efekty akustyczne (np. uderzanie młotem w kowadło) czy też technologie komputerowe.

Zadania zawodowe na stanowisku pozostali kompozytorzy, artyści muzycy i śpiewacy:

• publiczne wykonywanie utworów muzycznych, także poprzez nagrywanie ich za pośrednictwem przemysłu fonograficznego;
• współpracowanie z reżyserem lub realizatorem dźwięku w filmie;
• interpretowanie i aranżowanie utworów muzycznych;
• nadzorowanie masteringu utworów;
• nadzorowanie nagrań lub prezentacji utworów;
• wybieranie muzyków do wykonania danej piosenki;
• scalanie odrębnie nagranych partii głosowych;
• występowanie w różnego rodzaju zespołach (np. cyrkowym, ulicznym itp.) grających muzykę rozrywkową lub taneczną;
• prowadzenie własnego zespołu muzyki rozrywkowej;
• stałe utrzymywanie sprawności technicznej w grze na wybranym instrumencie za pomocą specjalistycznych ćwiczeń;
• opracowywanie i poszerzanie repertuaru wykonywanych utworów - uwzględniającego aktualnie lansowane przeboje i rytmy taneczne oraz dostosowanego do imprez, na których ma być prezentowany;
• dbałość o sprawność aparatu głosowego - skalę, giętkość i siłę brzmienia głosu;
• kształtowanie aparatu głosowego, zgodnie z zasadami sztuki wokalnej, w zakresie prawidłowej emisji głosu, dykcji, kultury brzmienia i artystycznej ekspresji;
• wybór repertuaru wokalnego zgodnie z posiadanymi możliwościami psychofizycznymi;
• stałe śledzenie i zapoznawanie się z repertuarem piosenkarskim, słuchanie muzyki i utworów wokalnych w celu wzbogacenia wiedzy o muzyce, jej rodzajach, formach, stylach i rozwoju;
• układanie odpowiednich ćwiczeń i zabaw oraz improwizacja muzyki;
• nieustanne poszerzanie własnej wiedzy, a także doskonalenie warsztatu kompozytorskiego;
• korzystanie z nowoczesnych środków technicznych pozwalających na ułatwienie w pracy twórczej (komputery, instrumenty elektroniczne itp.), mogących także natchnąć do poszukiwania nowych dróg tworzenia;
• komponowanie utworów muzycznych na konkretne zamówienie.